El cine y la danza: 5 filmes sobre el cuerpo en movimiento
Si el arte y la danza tienen una larga historia por detrás, la imagen en movimiento ha intentado capturar el poder y las potencias que el cuerpo tiene cuando sus movimientos se convierten en una danza ya sea formal o cotidiana.
Estos cinco documentales dan cuenta de la danza como una disciplina profesional; sin embargo, están basados en momentos o personajes que parten de la danza como un práctica cotidiana de la vida que nos interpela a todos.
1. Pina (2011) de Wim Wenders
No se puede abrir esta selección sin un clásico que rinde un homenaje póstumo a Pina Bausch (-2009), una coreógrafas más importantes del siglo XX por haber renovado por completo la concepción de la danza desde la libertd corporal y su expresión en respuesta del momento. En este documental filmado en 3D, Wim Wenders muestra algunas de las coreografías clave de Bausch interpretadas por los bailarines de la Tanztheater Wuppertal, fundada por la también bailarina. Se saba que el proyecto del documental inició como una idea compartida entre Wenders y Bausch, sin embargo la muerte repentina de esta última dio un giro al guión. El resultado, sin embargo, es una verdadera oda visual a la libertad que Pina Bausch le dio al cuerpo y a la danza.
2. Frances Ha (2013) de Noah Baumbach
Esta película es un acercamiento a la presencia de la danza en la vida. Frances es una chica joven que estudia danza sin ser bailarina profesional, y aunque el acento de la danza como disciplina está presente, lo importante se concentra en las expresiones del cuerpo dentro de las sensaciones, emociones, experiencias y acontecerres de la cotidianidad. Aquí no se baila como una profesión y, a pesar de que sí por un gusto, el foco está en esa energía en la que cada movimiento de los días recorre el cuerpo como algo que, muy pocos, la verdad, se permiten expresar.
3. Mr. Gaga (2015) de Tomer Heymann
Se trata de un documental sobre el coreógrafo y director artístico de la compañía Batsheva Dance Company, Ohad Naharin. A través de 8 años de grabaciones, el material muestra el proeceso creativo de la Batsheva y un detrás de cámara con escenas c grabaciones privadas y material de archivo inédito que muestran la concepción de la danza de Naharin y la creatividad que imprime en cada uno de sus proyectos.
4. Ps Dance (2015) de Paula Zahn
Se sabe que la disciplina de la danza es quizás una de las que mayor esfuerzo físico y mental exigen hasta tal punto que el cine, el arte y la literatura han llevado a mostrar sus desavenencias. En este documental propuesto por la periodista Paula Zahn se muestra un retrato íntimo a la educación de danza en escuelas públicas de Nueva York. El acercamiento permite conocer, de forma muy general, los intereses que existen en niños y niñas para dedicarse a la danza y cómo son educados en este arte.
5. Cunningham (2019) de Alla Kovgan
El cine no podía quedarse atrás al mostrar la carrera de Merce Cunningham, uno de los grandes representantes y transformadores de la danza moderna. El recorrido aborda cerca de 70 años de carrera y colaboraciones con artistas y músicos como John Cage (su pareja creativa y de vida), Jasper Johns, Robert Rauschenbert, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Frank Stella, Radiohead, Sonic Youth y hasta Sigur Ros, mostrando la capacidad de este bailarín y coreógrafo para lograr hacer convivir armónicamente el arte, la danza y la música. Kovgan toma las primeras experiencias de Cunningham como bailarín tras la Segunda Guerra Mundial, hasta sus últimos días, repasando su pensamiento y filosfía de la danza.
